GRANDS PRIX ARTISTES OCCITANIE
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GRANDS PRIX ARTISTES OCCITANIE
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LA SELECTION OFFICIELLE
30 artistes nominés dans 5 catégories: égalité, environnement, territoire, transmission, collectif
Chris Aerfeldt
Montpellier - Hérault
Catégorie Egalité
Le regard fixe, femme aux chats sans enfants
150x150cm_VinylEmulstioPaintLinen_2024
Chris Aerfeldt est une femme qui peint des femmes. Ses œuvres naissent de sa frustration face aux doubles standards toujours présents.
Elle peint pour remettre en question les rôles et les attentes, pour ouvrir le débat sur la condition féminine. Sans pesanteur ni didactisme.
Christopher Elliot
Ribaute - Aude
Catégorie Egalité
The Wave
160x132cm, gesso et craie,
Une société gangrenée par un mal-être qui attaque les liens.
Christopher Elliot est frappé par les carences de la société. En France comme dans son pays natal (les Etats-Unis), il porte une attention à l’isolement individuel et à la déconnexion sociale. Au point d’en tirer des séries au crayon inspirées par les œuvres les plus sombres de Goya.
Johanne Cinier
Sète - Hérault
Catégorie Egalité
Jeune femme en pantalon
Technique mixte sur toile – Tissu velours et coton / encre coloré / pigment / acrylique / bois et matière plastique récupérés
Encadrement avec éclairage LED intégré
170 x 138 cm
Ode à la figure féminine
Johanne Cinier peint des femmes, icônes déjà célèbres ou parfaites inconnues.
Elle les élève toutes pour en faire des femmes puissantes qui, malgré toutes leurs différences, ont quelque chose à nous dire.
A partir de là, la peintre laisse le public se créer son propre fil narratif.
Patricia Dubois
Alès - Gard
Catégorie Egalité
INCYGNIFIANT ?
huile sur toile de lin 2024
130 x162 cm
L’imaginaire réel ou la réalité imaginaire
On imagine souvent l’artiste engagé proposer une oeuvre très ancrée dans le réel et les combats à mener pour l’améliorer.Patricia Dubois choisit au contraire de faire un détour par l’imaginaire, pour montrer que le réel pourrait être autrement.
Philippe Motta
Toulouse - Haute Garonne
Catégorie Egalité
Machine pe.A
Machine à écrire mécanique, réalisée à la plieuse, en partie découpée et ensuite laquée (blanc).
Présentée en suspension sur socle en plexi.
Hauteur totale, 40 cm environ - Largeur 32 cm.
L’écriture, ses outils, ses traces
L’ancien journaliste Philippe Motta a longtemps écrit, avec un crayon ou une machine à écrire. Et puis les écrans sont arrivés.
Devenu plasticien, il part en quête de ces outils qui pendant 2000 ans ont permis à l’humanité de laisser des traces derrière elle.
Antoine Voisin
Toulouse - Haute Garonne
Catégorie Egalité
Deux au travail
Acrilyque sur toile - 130,5 x162,5 cm
Rendre visible le travail des salariés
Par une grande économie de moyens, Antoine Voisin cherche à rendre visible le travail des salariés.Pour rendre compte de ce monde du travail, il pratique une peinture épurée, proche de l’abstraction. Sous le pinceau du peintre, l’individu au travail est avant tout une silhouette à la posture expressive.
BIBI
Rieux Montagné - Aude
Catégorie Environnement
Juliette
Rhinocéros de une tonne abattue par BIBI sur le périphérique 2001 squat du 59 rue de Rivoli
170cm x 70cm x 110cm
Plastiques recyclés/ déchets urbains Thermoformage et assemblage par rivets et vis.
Le plastique, emblême d’une civilisation qui court à sa perte
Le plastique, c’est fantastique… mais c’est surtout catastrophique.
L’artiste Bibi a choisi de montrer l’ambivalence de ce matériau, emblématique d’une société qui court tout droit vers l’abime.
Mais pour retenir l’attention, il n’hésite pas à opter pour une approche ludique, malgré la gravité du message.
Marcelo Carpaneto
Moulayrès - Tarn
Catégorie Environnement
Les sentinelles 3
Bronze patiné 1/8
70x25 cm
Et le masque devint visage
A partir de quelques bouts de bois, le sculpteur Marcelo Carpaneto réalise des masques de créatures fantasmées. Son art abolit la distinction entre le figé et l’animé, entre ce qui masque et ce qui révèle.
Et maintenant, dans une continuité, l’artiste abolit aussi la distinction entre matière noble et matière brute.
Sylvain Corentin
Prades le lez - Hérault
Catégorie Environnement
Le nid de l'arbre
250 x 50 x 50 cm
Assemblage de bois, osier, coquillages, peint en blanc.
Anarchitecture
Sylvain Corentin construit des cabanes. Comme de nombreux enfants, mais aussi comme l’homme de la préhistoire qui construisait des choses éphémères avec ce que la nature lui apportait.
Aujourd’hui, l’artiste renoue avec son enfance comme avec l’enfance de l’Homme. Au plus près de la nature.
Isabelle Papasian
Villeneuve-les-Avignon - Gard
Catégorie Environnement
Hard sun. Canivet numéro 17
Il s’agit d’une œuvre mesurant 130 cm sur 180 cmen deux parties : 2x ( 130 / 90 cm)
Papiers collés, krafts, grafittis
Scalpel, feuille, ciseaux
Chez l’artiste, le fait de réutiliser le moindre déchet apporte une dimension plastique mais aussi philosophique à son travail: tout est réutilisable, déclinable.On s'approche du mouvement de vie qui est toujours en ondulation, sans arrêt.
Jimmy Richer
Montpellier - Hérault
Catégorie Environnement
Entropia
Encre de chine, encres de couleurs, papier, encadrement bois & plexiglass.
213 x 144cm, 2021.
Un dessin pour mieux habiter le monde
Le dessinateur Jimmy Richer montre le vivant, l’organique. Il le réinterpète pour proposer des récits qui proposent une nouvelle interprétation du vivant.
Improbable mais qui offre un espoir à l'heure ou le discours scientifique peine à se faire entendre.
Xavier Spatafora
Saint-Hilaire-de-Lavit - Lozere
Catégorie Environnement
Baleine à bosse
175 x 225 cm
Encre de Chine sur Verso de mur d'affiches.
Retourner le réel pour lui donner un plus juste sens
Xavier Spatafora travaille à partir de “murs d’affiche”. Ces affiches collées les unes sur les autres, symbole d’une société toujours plus polluante et mercantile. Il va les retourner au propre comme au figuré, comme pour leur donner un vrai sens.C’est sur le verso de cette croûte de papier qu’il choisit de proposer à nouveau de la cohérence, de l’intemporel, de l'universel, du beau… pour contrebalancer le vain et revenir aux essentiels.
Elisabeth Baillon
Millau - Aveyron
Catégorie Territoire
Territoire d'autre mer
240 x 230 cm
Elisabeth Baillon a jeté l’encre sur la broderie
Avec sa machine à broder, l’artiste a créé sa technique qui associe encre, fil de laine brodé et parfois photo, au service de sa propre mythologie, familiale ou issue des terres calcaires qu’elle affectionne.
Sophie Belloni
Montpellier - Hérault
Catégorie Territoire
Photographie imprimée sur dibond en noir et blanc
100 x 80 cmApporter son regard sur l’architecture, élément clé de l’identité locale
Sophie Belloni poursuit un travail photographique autour de l’architecture urbaine qui oscille entre pictural, sculptural, esthétisme.
Des enjeux aux frontières troublées et perméables, qui permettent de voir le bâti, et donc le territoire concerné, autrement.
Damien Carquillat
Toulouse - Haute Garonne
Catégorie Territoire
Portrait d’eau n°1
Huile sur toile
Superposition de couches d’huile plus ou moins transparentes.
Croquis sur le vif et abstraction
Damien Carquillat croque les personnages sur le vif dans les rues de Toulouse.
Mais ce point de départ n’est que le déclencheur d’une peinture où le personnage erre dans un espace inconnu.
Gilles Marie Dupuy
Sète - Hérault
Catégorie Territoire
Transparence sur filières huîtres
130 cm x 98 cm
Le calligraphe de la mer
Jamais loin de la mer, Gilles-Marie Dupuy a développé un style qui s’en inspire tout en évoluant clairement vers l’abstraction.Aujourd’hui, il décline cette “calligraphie maritime” pour la faire coller davantage à ses deux ports d’attache, le bassin de Thau et les Côtes d’Armor.
Raphael Gray
Perpignan - Pyrénnées orientales
Catégorie Territoire
Des murs aux mondes - Quarante ans d’actions libres et éphémères
Pionnier du street-art au début des années 80, Rafael Gray a depuis quitté la rue pour explorer d’autres pistes - les sentiers, les champs, les lieux abandonnés, dans un monde qui va de chez lui à l’autre bout de la planète.
Il continue à intervenir dans les espaces publics, tout en renouvelant un art, par une pratique inédite.
Franck Noto
Montpellier - Hérault
Catégorie Territoire
Sans titre
Année 2022
Techniques mixtes 150x200
Franck Noto a réussi à imposer sa signature dans l’espace public: graffeur, il est rapidement passé du figuratif à l’abstrait pour proposer des réalisations qui mettent en valeur le geste et le trait.
Le passage au travail sur toile était dès lors une évidence.
Alain Alquier
Pouydraguin- Gers
Catégorie Transmission
Dessin au fusain
2024
123 x 180 cm
Alain Alquier vit au milieu de vignes, bocages et bois.
Il y a plus d’une dizaine d’années, il introduit l’idée de nature dans ses peintures en choisissant pour thème le cep de vigne, série appelée Bois de vie.
Depuis, il fait évoluer sa peinture pour enrichir les expressions en gardant toujours ce vocabulaire de base, au plus près de son quotidien.
Claude Jeanmart
Balma - Haute Garonne
Catégorie Transmission
CORPS NOIRS n°2
200 x 91 cm
Encre acryliques, feutres, rouge de Mars, sur film polyester ( travailler des deux côtés )
Corps aveugles: Dessiner ce que l’on sent et non pas ce que l’on sait
Peintre et plasticien, Claude Jeanmart pratique et combine aussi bien les techniques de la peinture et du graphisme que celles du numérique et de la vidéo au service de son intérêt pour le corps dansant, en mouvement, le corps touché et dessiné en aveugle, le corps célébré par la mythologie et la littérature.
Nathalie Le Gall
Montpellier - Hérault
Catégorie Transmission
Nouvelles terres
Techniques mixtes sur papier
120 x 180 cm ( en quatre panneaux)
Quand l’art élargit la perception du monde
Nathalie Le Gall peint et dessine volontiers sans s’interdire aucune pratique ou motif.Mais elle aime également aider les autres à “accoucher” d’un art qui va leur permettre d’enrichir leur regard sur leur travail et, plus encore, sur la société.
Philippe Pujo
Tarbes - Hautes Pyrénnées
Catégorie Transmission
Thalès
Huile sur toile
200x160 cm
©Philippe Pujo 2024.
Sensibilité et raison
Philippe Pujo et peintre et imprégné de philosophie.Dans un cas, il parle par l’image, dans l’autre par la raison.
Sa gageure aujourd’hui est d’essayer de faire une peinture qui parle à la raison, ou qui du moins remet en avant la pensée rationnelle à l’heure ou celle-ci prend l’eau de toute part.
Nadine Vergues
Sainte Afrique - Aveyron
Catégorie Transmission
Le bataclan
Haut-relief 230 x 230 x 0,70 cmFeutre industriel
Technique personnelle
Un mur qui peut aussi aider à créer des liens
Nadine Vergues trompe les apparences.Son art est un faux-semblant permanent où les œuvres ont une matière, un poids, une résistance qui trompent le regard.
Et où même un mur finit par créer du lien.
Thomas de Vuillefroy
Espalion - Aveyron
Catégorie Transmission
RND 268
2024
130 x 160 cm
Révélation à l’encre de Chine sur papier
Encadrée avec parclose et bois chêne
Transmettre l’art, les techniques, les utopies
Thomas de Vuillefroy aime dessiner mais aime également pousser les techniques au bout de leurs possibilités.Il a ainsi développé une nouvelle forme de monotype, mais s’est aussi frotté à d’autres secteurs dans lequel il est parfois allé jusqu’à déposer des brevets.
Akoi Aka
Tresques - Gard
Catégorie Collectif
Acrylique sur toile
214 x 135 cmLe poignet du peintre, courroie de transmission du message d’un clan
Galeriste, curateur, créateur de festival, Akoi Aka est sans cesse au contact des artistes, tout en se préservant du temps pour garder en main sa plume, son pinceau ou ses encres.Ceet Fouad
Toulouse - Haute Garonne
Catégorie Collectif
Free vol
100 x 100 cm
2024
mixe media
Des Chicanos facétieux
Fouad Ceet est un des graffeurs historiques de Toulouse, devenu depuis le roi des Chicanos, des petits poulets expressifs qui se prêtent à toutes les métamorphoses.L’artiste adapte ses Chicanos à chaque lieu où il intervient, tout en portant un regard plus lucide qu’il n’y paraît sur notre société.
Nicolas Cussac
Canet-en-Roussillon - Pyrénées Orientales
Catégorie Collectif
La tempête
Huile sur toile
213 x 198 cm
Un voyage dans le quotidien
Dans sa maison des années 30, Nicolas Cussac mène une vie de famille a priori normale. Comme tout le monde, il passe dans la salle de bain, dans la cuisine, dans la salle à manger. Sauf que ces pièces deviennent également son atelier de peinture. Rencontre avec un peintre qui fait une mise en abîme de son quotidien.Philippe Jacq
Montpellier - Hérault
Catégorie Collectif
Abracadabra Mystic Temple
252 x 430 cm
60 pièces textiles brodées et cousues
Le tisseur de liens
Philippe Jacq est un collectionneur-chiffonnier: dans des amas de tapis ou vêtements, il puise pour réaliser des fresques, le plus souvent en proposant à des personnes de contribuer à l’oeuvre.Voilà comment tisser des liens, au sens propre comme au figuré.
Kamel Secraoui
Toulouse - Haute Garonne
Catégorie Collectif
Art, design et lien social
A la frontière entre art de design, Kamel Secraoui rêve de rendre la ville plus chaleureuse et ses habitants plus détendus.
Il essaime alors son mobilier urbain dans la ville, pour surprendre, détendre, créer du lien.
Tiffany Vailier
Perpignan - Pyrénées-Orientales
Catégorie Collectif
Série Etude, spécimens et narration
2014-2016
200cm x 300 cm,
divisé en 3 panneaux de 200 x 100 cm.
Pigments, encres, peinture acrylique, graphite et papiers collés, sur bois contreplaqué fin monté sur châssis
Un élan vital qui dépasse la figuration.
Tiffany Vailier est une conteuse prête à utiliser tous les moyens à sa disposition, voire à fusionner les techniques: sculpture, gravure, peinture, collage, animation.
Le tout au service d’un univers qui rend compte d’un monde foisonnant, mais réfléchi, tout à la fois roboratif et chaotique.
LE CONCOURS
L'inscription des artistes pour l'édition 2024 est close.
1Appel à candidature
L'appel à candidature a été lancé en mai 2024 sur le site artistes occitanie. Plus de 300 candidatures sont parvenues jusqu'au 7 juillet.
2Sélection officielle
Le jury s'est réuni le 9 juillet au MOCO pour sélectionner 30 artistes de qualité (5 par catégorie: environnement, égalité, territoire, transmission et collectif).
3Coups de coeur des lecteurs
Du 1er au 15 octobre, les lecteurs du magazines Artistes Occitanie pourront voter pour leur oeuvre favorite parmi les 30 oeuvres produites exclusivement pour le concours.
4Sélection des oeuvres
Le jury se réunira une seconde fois le 17 octobre pour récompenser 5 oeuvres lauréates produites exclusivement par les artistes nominés.
5Remise des prix
La soirée de remise des prix est organisée le 8 novembre à 18h30 au Moco La Panacée pour récompenser les artistes lauréats. (sur invitation uniquement)
6Exposition des oeuvres
Les six oeuvres lauréates seront exposées à la foire Art Montpellier du 14 au 17 novembre sur le stand Artistes Occitanie.
LE MANIFESTE
“L’art engagé est une arme de construction massive”. Pablo Picasso
L’art engagé au service de la liberté d’expression
L'art engagé a toujours été un moyen d'expression puissant pour donner une voix au peuple. À travers les siècles, les artistes se sont servis de leur talent pour témoigner, critiquer, revendiquer et inspirer des changements sociaux et politiques. En se faisant le porte-parole des opprimés, des marginalisés et des déshérités, l'art engagé est devenu la voix du peuple, reflet de ses luttes, de ses espoirs et de ses revendications.
Le pouvoir de l'art engagé
L'art engagé transcende les frontières et les barrières socio-économiques pour toucher les consciences et éveiller les esprits. Par le biais de la peinture, de la sculpture, de la musique, du théâtre, de la littérature ou du cinéma, les artistes engagés parviennent à communiquer des messages forts et percutants. Leur créativité devient ainsi un outil de sensibilisation, de mobilisation et de résistance.
Prenons l'exemple de la photographie documentaire engagée, qui a joué un rôle crucial dans la dénonciation des injustices et des violences à travers le monde. À travers des images saisissantes, les photojournalistes ont su capturer la réalité des conflits, des catastrophes humanitaires ou des mouvements sociaux, donnant ainsi une dimension humaine aux événements et mettant en lumière l'urgence d'agir.
L'art engagé comme catalyseur de changement
En donnant une voix au peuple, l'art engagé contribue à créer une dynamique de changement. En exposant les problèmes de société, en remettant en question les pouvoirs établis, en proposant des alternatives, les artistes engagés nourrissent le débat public et stimulent la réflexion collective. Leur œuvre devient alors le reflet des aspirations, des luttes et des espoirs du peuple, mobilisant les énergies et les volontés pour faire avancer les causes qui leur tiennent à cœur.
En conclusion
L'art engagé est bien plus qu'une simple expression artistique : il est le cri du peuple, le témoin de son histoire, le messager de ses luttes. En donnant une voix aux sans-voix, en dénonçant les injustices, en inspirant des changements, les artistes engagés incarnent le rôle essentiel de l'art dans la société. Leur engagement et leur créativité sont des sources d'inspiration et d'espoir pour un monde plus juste, plus inclusif et plus humain.
Notre soutien aux artistes engagés
Cette édition VOX POPULI 2025 présente 30 artistes engagés en Occitanie qui par leur travail créatif posent un regard sur la société et participent à l’évolution d’un monde meilleur. Nominés aux Grands Prix Artistes Occitanie parmi plus de 300 candidats, ces artistes se sont démarqués par la qualité de leur parcours, l’originalité de leur création, leur impact sur la société et la pertinence de leur travail dans la catégorie choisie (égalité, environnement, territoire, transmission et collectif). Ces artistes ont réussi leur mission de nourrir l’espérance, qu’ils en soient récompensés.
CEREMONIE OFFICIELLE
Les Grands Prix Artistes Occitanie sont réservés aux professionnels de l'art et de la culture (artistes, galeries, institutions culturelles, collectionneurs, agents de vente, attachés de presse, agences artistique, écoles d'art, communication et marketing de l'art)
ainsi qu'aux amateurs d'art contemporain.
LA TEAM ET LE JURY
L'association VOX POPULI créée en 2024, soutient les artistes engagés à travers les Grands Prix Artistes Occitanie,
le livre collector dédié et les expositions temporaires.
Elle regroupe une équipe permanente motivée et un jury d'exception animé par le beau et le bien.
Vanessa Riviere
Présidente
Anne Devailly
Secrétaire Générale
Maeva Benaiche
Chargée de communication
François Thiaucourt
Photographe
Eric Mangion
Membre du jury
Laurent Gardien
Membre du jury
Numa Hambursin
Membre du jury
Didier Vesse
Membre du jury
Jean TKaczuck
Membre du jury
Frédéric Pinson Meilhac
Membre du jury
Béatrice Durand
Membre du jury
LES PARTENAIRES
Première Edition
ARTISTES OCCITANIE
Magazine en ligne qui traite de l'actualité des artistes et des acteurs culturels. Plus de 25 000 abonnés à la newsletters hebdomadaire pour découvrir les expos, les acus et les artistes en Occitanie.www.artistes-occitanie.fr
MOCO MONTPELLIER
MO.CO. Montpellier Contemporain est un écosystème artistique qui va de la formation jusqu’à la collection, en passant par la production, l’exposition et la médiation, grâce à la réunion d’une école d’art et deux centres d’art contemporain. https://www.moco.art/fr
ART MONTPELLIER
Foire méditerranéenne des arts contemporains - 8ème édition du 14 au 17 novembre au Parc des Expositions de Montpellier. https://www.art-montpellier.com
GROUPE GRIM
Concessionnaire automobile multimarques le groupe GRIM représente aujourd’hui 15 marques, dans différents secteurs : Automobile, Motos et Cycles. Nous sommes présents dans plus de 75 points de vente dédiés, répartis sur 11 départements. https://www.groupe-grim.com
AMADURAVE
Trait d'union entre aventure Industrielle du recyclage et amour de l'Art pour créer, raconter, partager de belles histoires artistiques. Elle a vocation à donner une image renouvelée, moderne et ouverte du milieu industriel par le truchement de l'Art contemporain, le street art et les arts modernes en général. Contact
BE CREATIVE AGENCY
Agence conseil en relations publiques et communication, spécialisée dans la gestion de l'image et de la réputation. Nous organisons des formations professionnelles, courtes et opérationelles pour aider nos clients à renforcer leur visibilité et leur influence. https://www.becreative-agency.com
LE LIVRE COLLECTOR
Edition limitée
ARTISTES OCCITANIE 2025
30,00 €
Dans ce bel ouvrage au papier satiné et aux couleurs éblouissantes, la journaliste Anne Devailly s'allie à la communicante Vanessa Riviere pour vous présenter les trente artistes nominés en 2025.
Le livre Artistes Occitanie aux éditions Vox Populi vous présente des artistes incroyables qui par leur travail de qualité et leur valeur humaniste font avancer la société. Un must-have à offrir à tous les amoureux d'art contemporain.
Détails: Livre broché dos carré collé - Impression quadrichromie - Intérieur 144 pages - Format 21 x29,7 cm - Poids 650gQuantitéBientôt disponibleSOUTENEZ LES ARTISTES
50,00 €
Devenez membre de la communauté Vox Populi pour soutenir les artistes engagés de nos régions. Votre contribution permet d'organiser les grands Prix Artistes Occitanie, l'édition du livre collector et l'organisation des expositions temporaires visant à promouvoir les artistes nominés.
Cette carte de membre vous donne accès pendant un an à:
- l'envoi du livre collector Artistes Occitanie
- l'invitation à la soirée de remise des prix
- les invitations aux vernissages Vox Populi
- l'invitation à l'AG annuelle Vox PopuliQuantitéBientôt disponible
© vox populi 2004